Истина в красоте | Художник Михаил Врубель | Часть 1

В начале 80-х годов XIX столетия в Киеве собрались лучшие художники России, призванные на работы в построенном Владимирском соборе для монументальных росписей внутренних пространств и алтаря. Тогда же в Киеве велись и реставрационно-восстановительные работы в Софийском и Михайловском Златоверхом соборах и в храме Кирилловского монастыря.

ЖИВОПИСНОЙ РАБОТЫ было много. Только И.Е. Репин и В.И. Суриков по разным причинам не смогли принять участие в богоугодном предприятии. Братья Аполлинарий и Виктор Васнецовы, В.А. Котарбинский, А.И. Мурашко-старший, А.А. Сведомский, В.А. Серов, К.А. Коровин, М.В. Нестеров и приглашенный из Петербургской Академии художеств из мастерской П.П. Чистякова Михаил Врубель под научным и административным руководством профессора А.В. Прахова творили невиданное по масштабам духовное полотно, сопоставимое разве что с работой в храме Христа Спасителя в Москве.

Михаил Врубель. Демон сидящий. 1890. кистью. Врубель Холст, масло. 115x212,5. ГТГ.

Владимирский собор надлежало расписать целиком. Виктор Васнецов создал для Владимирского собора центральный образ Богоматери с младенцем. А для алтаря Кирилловской церкви удивительную икону Божьей Матери с младенцем Христом на руках выполнил Михаил Врубель. Он написал все алтарные иконы и огромную фреску «Сошествие Святого Духа», которая тогда же стала легендарной. Всех профессионалов и просто любителей изящных искусств, видевших как работал над этой фреской Врубель, поражало то, что он писал многофигурную, психологически очень сложную композицию без эскизов — сразу на стене красками, без переделок, без поправок, так уверенно, словно она уже была тут в законченном виде с византийских времен, и требовалось только аккуратно зафиксировать ее видел всю громадную картину целиком до самых мельчайших подробностей своим внутренним взором еще до того, как приступил к воплощению замысла — работалось ему легко, вдохновенно, как пелось. Фреска заняла положенное ей место в храме.

Художник Михаил Врубель

Тогда же специально для того, чтобы посмотреть иконостас Кирилловской церкви, исполненный Врубелем, в Киев приезжал Павел Третьяков, владелец знаменитой галереи в Москве, и сокрушался, что не может выкупить эти творения для себя. И он согласился с тем, что «Сошествие Святого Духа» — это невиданное чудо: так до Врубеля никто не писал. Автору живописного чуда было 30 лет...

А через 10 лет о нем говорила вся Россия — от императора, великих князей до академиков, студентов и гимназистов.

В 1896 году вся Россия готовилась к коронации нового государя-императора Николая II. Фарфоровый и фаянсовый монополист Кузнецов, скупивший к тому времени почти все частные производства, заказал именно Врубелю проект большого фарфорового блюда с гербами русских городов, вензелями и эмблемами — для торжественного подношения. Врубель в короткий срок выполнил не один, а два рисунка-эскиза.

Темой росписи второго блюда Врубель избрал сюжет «Садко», представлявший более широкий простор для его творческой фантазии.И хозяин имел все основания предвкушать высочайшее одобрение — это были подлинные шедевры.

Михаил Врубель. Пророк. 1898. Холст, масло. 145X131. ГТГ.

В том же 1896 году Михаил Врубель стал центром громкого скандала. Основным мероприятием насыщенного событиями года, помимо коронации и освящения киевского Владимирского собора, была, несомненно, Всероссийская промышленная и сельскохозяйственная выставка в Нижнем Новгороде с ее непременным и весьма обширным художественным отделом, который опекал Савва Иванович Мамонтов. Он же, как один из главных держателей акций Московско-Ярославско-Архангельской железной дороги, инициировал создание отдельного павильона «Крайний Север», который был построен и оформлен по проекту Константина Коровина. Нижегородская ярмарка была крупнейшим деловым предприятием. Для купечества, промышленников и предпринимателей всех мастей побывать на ярмарке в Нижнем было честью и гордостью, а уж представить свою фирму, дело свое показать, заявить о себе — это было знаком высшей пробы. Павильоны крупнейших предприятий, компаний, областей, товариществ проектировали и оформляли -виднейшие местные и столичные художники. Было престижно финансово поддерживать блеск и величие империи. Среди щедрых спонсоров был и Савва Мамонтов, умевший выгодно вкладывать средства и использовать свой весомый авторитет по назначению. Министр финансов С.Ю. Витте поручил Мамонтову художественную часть выставки. Савва Иванович привлек именно Врубеля для работ в павильоне Академии художеств.

А для кого искусством является игра в азартные игры (возможно, оно так и есть), предлагаем посетить уникальный обучающий сайт Smart Poker, где каждый сможет найти множество полезной информации (статьи, видео), которая позволяет досконально изучить тонкости игры в покер. Проще, хотите зарабатывать своим умом и азартом, идите на сайт SMART POKER и учитесь, учитесь, учитесь.