Русские художники - Василий Суриков.

Василий Иванович Суриков - величайший русский исторический живописец. Он является создателем грандиозных картин-эпопей, героем которых впервые стал народ. Сури­ков обладал редким даром историче­ского видения. Правдивость его про­изведений определяется и биографи­ей художника-сибиряка.

Суриков родился в Красноярске в казачьей семье. Отец его, предки которого пришли в Сибирь еще с Ерма­ком, был крутого нрава, но великолепно играл на гитаре и считался луч­шим певцом города; мать, прекрасная вышивальщица, обладала врожден­ным художественным вкусом. Да и са­ма Сибирь — край мужественных лю­дей, величественной природы, живого дыхания истории — сформировала у Сурикова понятия о красоте.

Первые уроки рисования Василий Иванович получил у Н.В. Гребнева - преподавателя уездного училища, который распознал талант ученика и посоветовал ему поступить в Петер­бургскую Академию художеств. Здесь Суриков блестяще учился под руко­водством знаменитого живописца и педагога Павла Петровича Чистяко­ва.

1875 год в жизни Сурикова отме­чен двумя важными вехами — за про­граммную картину «Апостол Павел объясняет догматы веры в присутст­вии царя Агриппы, сестры его Береники и проконсула Феста» он получил Большую золотую медаль и в звании художника 1-й степени оканчивает Академию художеств.

Василий Суриков. Апостол Павел объясняет догматы веры в присутст­вии царя Агриппы, сестры его Береники и проконсула Феста. Холст. Масло. 1875.

В 1877 году Суриков переехал в Москву - пестрый старинный город, который виделся ему центром народ­ной жизни, где он сразу почувствовал, что стал на «свой путь».

В 1880-е Суриков создал наибо­лее значительные произведения - монументальные исторические карти­ны «Утро стрелецкой казни» (1881), «Меншиков в Берёзове» (1883), «Бо­ярыня Морозова» (1887).

Во время зарубежных поездок Суриков изучал в музеях Европы тво­рения любимых мастеров Возрожде­ния: Веронезе, Тинторетто и Тициана, а также Рембрандта и Веласкеса. Осо­бый интерес он проявлял к компози­ции и колориту.

Василий Суриков. Взятие снежного городка. 1891  Холст, масло. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.

Смерть горячо любимой жены в 1888 году стала для него сильнейшим потрясением; он оставил искусство. Летом 1889 года Суриков с детьми уехал в родной Красноярск. Александр Иванович, брат художника, был очень обеспокоен душевным состоянием Су­рикова, он-то и посоветовал написать картину о старинной казачьей игре на Масленицу. Василия Ивановича идея увлекла, так появилось полотно «Взя­тие снежного городка» (1890).

В 1891 году Суриков возвраща­ется в Москву, полный сил и мыслей о новой работе: «Необычайную силу духа я тогда из Сибири привез», - вспоминал позднее Суриков.

Почти пять лет жизни посвятил Су­риков работе над грандиозным историческим полотном «Покорение Си­бири Ермаком» (1895). В 1899 году художник закончил картину о беспри­мерном подвиге русских солдат и их полководца «Переход Суворова че­рез Альпы в 1799 году».

Василий Суриков. Милосердный самритянин. 1874. Холст. Масло. 140Х210. Красноярский художественный музей им. В. И. Сурикова.

Последнее историческое произ­ведение Сурикова - «Степан Разин» (1906-1910). Неосуществленным ос­тался замысел картин: «Княгиня Оль­га встречает тело князя Игоря, убито­го древлянами», «Емельян Пугачёв», «Красноярский бунт».

В 1912 году Суриков закончил работу над картиной «Посещение ца­ревной женского монастыря». Лицо юной царевны написано с его внучки Наташи Кончаловской.

Работы Сурикова экспонировались на выставках передвижников, Союза русских художников. Последнюю кар­тину Сурикова «Благовещение» зрите­ли увидели в 1915 году.

Василий Суриков. Автопортрет. 1902. Холст. Масло. 45Х31. Музей-усадьба В.И. Сурикова. Красноярск.

Каждая картина Сурикова - это творческий подвиг, результат напряженного труда. Крупные полотна ху­дожника, которые находятся в музеях Москвы и Санкт-Петербурга, в Музее-усадьбе Сурикова в Красноярске, со­провождаются большим подготови­тельным материалом. Эскизы, этюды, рисунки дают представление о процес­се создания Суриковым живописных произведений. Самые любимые из них художник хранил в старомосковском, так называемом «сундуке Сурикова», покрытом нарядным сибирским ковром.

Работая над картинами, художник много путешествовал и всегда запечатлевал места своего пребывания, особенно в Сибири. Он не считал себя пейзажистом, но в разные годы созда­вал пейзажи Красноярска и его ок­рестностей. Акварели, выполненные в поездке по Хакасии, дают представ­ление о своеобразии ее природы и людей. Здесь он искал типажи для пер­сонажей к картине о Ермаке.

Лица простых сибиряков - каза­ков и коренных народов - притягива­ли Сурикова гармонией и естествен­ностью. Художник вспоминал, что еще в детстве всё вглядывался в лица и старался понять причину их красоты. Особенно он любил русские женские лица.

Василий Суриков. Утро стрелецкой казни. 1881.  Холст, масло. 218×379. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Портретистом себя Суриков ни­когда не считал. Он писал этюды к историческим полотнам, портреты близ­ких ему людей. Особое место занимают портреты его любимой жены Елизаветы Августовны, часто писал своих дочерей Лену и особенно млад­шую Олю, очень похожую на отца. Много изображений младшего брата художника Александра в рисунках, этюдах, портретах. В его образе он видел не только любимого брата, но и дорогой его сердцу тип «природного казака».

Портреты составляют основу со­брания Музея-усадьбы В.И. Сурико­ва. Главное же произведение в кол­лекции музея - «Автопортрет худож­ника» 1902 года. Красный казачий кафтан подчеркивает происхождение Сурикова, которым он гордился.

В.И. Суриков собирался пересе­литься в Красноярск, построить гале­рею с верхним светом во дворе род­ного дома. Но этой мечте не суждено было осуществиться. Дом, построен­ный еще дедом и отцом художника, стал единственным музеем гения рус­ской национальной культуры.