Русские художники - Василий Суриков.
- Автор: ArtAgeLess
Василий Иванович Суриков - величайший русский исторический живописец. Он является создателем грандиозных картин-эпопей, героем которых впервые стал народ. Суриков обладал редким даром исторического видения. Правдивость его произведений определяется и биографией художника-сибиряка.
Суриков родился в Красноярске в казачьей семье. Отец его, предки которого пришли в Сибирь еще с Ермаком, был крутого нрава, но великолепно играл на гитаре и считался лучшим певцом города; мать, прекрасная вышивальщица, обладала врожденным художественным вкусом. Да и сама Сибирь — край мужественных людей, величественной природы, живого дыхания истории — сформировала у Сурикова понятия о красоте.
Первые уроки рисования Василий Иванович получил у Н.В. Гребнева - преподавателя уездного училища, который распознал талант ученика и посоветовал ему поступить в Петербургскую Академию художеств. Здесь Суриков блестяще учился под руководством знаменитого живописца и педагога Павла Петровича Чистякова.
1875 год в жизни Сурикова отмечен двумя важными вехами — за программную картину «Апостол Павел объясняет догматы веры в присутствии царя Агриппы, сестры его Береники и проконсула Феста» он получил Большую золотую медаль и в звании художника 1-й степени оканчивает Академию художеств.
Василий Суриков. Апостол Павел объясняет догматы веры в присутствии царя Агриппы, сестры его Береники и проконсула Феста. Холст. Масло. 1875.
В 1877 году Суриков переехал в Москву - пестрый старинный город, который виделся ему центром народной жизни, где он сразу почувствовал, что стал на «свой путь».
В 1880-е Суриков создал наиболее значительные произведения - монументальные исторические картины «Утро стрелецкой казни» (1881), «Меншиков в Берёзове» (1883), «Боярыня Морозова» (1887).
Во время зарубежных поездок Суриков изучал в музеях Европы творения любимых мастеров Возрождения: Веронезе, Тинторетто и Тициана, а также Рембрандта и Веласкеса. Особый интерес он проявлял к композиции и колориту.
Василий Суриков. Взятие снежного городка. 1891 Холст, масло. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
Смерть горячо любимой жены в 1888 году стала для него сильнейшим потрясением; он оставил искусство. Летом 1889 года Суриков с детьми уехал в родной Красноярск. Александр Иванович, брат художника, был очень обеспокоен душевным состоянием Сурикова, он-то и посоветовал написать картину о старинной казачьей игре на Масленицу. Василия Ивановича идея увлекла, так появилось полотно «Взятие снежного городка» (1890).
В 1891 году Суриков возвращается в Москву, полный сил и мыслей о новой работе: «Необычайную силу духа я тогда из Сибири привез», - вспоминал позднее Суриков.
Почти пять лет жизни посвятил Суриков работе над грандиозным историческим полотном «Покорение Сибири Ермаком» (1895). В 1899 году художник закончил картину о беспримерном подвиге русских солдат и их полководца «Переход Суворова через Альпы в 1799 году».
Василий Суриков. Милосердный самритянин. 1874. Холст. Масло. 140Х210. Красноярский художественный музей им. В. И. Сурикова.
Последнее историческое произведение Сурикова - «Степан Разин» (1906-1910). Неосуществленным остался замысел картин: «Княгиня Ольга встречает тело князя Игоря, убитого древлянами», «Емельян Пугачёв», «Красноярский бунт».
В 1912 году Суриков закончил работу над картиной «Посещение царевной женского монастыря». Лицо юной царевны написано с его внучки Наташи Кончаловской.
Работы Сурикова экспонировались на выставках передвижников, Союза русских художников. Последнюю картину Сурикова «Благовещение» зрители увидели в 1915 году.
Василий Суриков. Автопортрет. 1902. Холст. Масло. 45Х31. Музей-усадьба В.И. Сурикова. Красноярск.
Каждая картина Сурикова - это творческий подвиг, результат напряженного труда. Крупные полотна художника, которые находятся в музеях Москвы и Санкт-Петербурга, в Музее-усадьбе Сурикова в Красноярске, сопровождаются большим подготовительным материалом. Эскизы, этюды, рисунки дают представление о процессе создания Суриковым живописных произведений. Самые любимые из них художник хранил в старомосковском, так называемом «сундуке Сурикова», покрытом нарядным сибирским ковром.
Работая над картинами, художник много путешествовал и всегда запечатлевал места своего пребывания, особенно в Сибири. Он не считал себя пейзажистом, но в разные годы создавал пейзажи Красноярска и его окрестностей. Акварели, выполненные в поездке по Хакасии, дают представление о своеобразии ее природы и людей. Здесь он искал типажи для персонажей к картине о Ермаке.
Лица простых сибиряков - казаков и коренных народов - притягивали Сурикова гармонией и естественностью. Художник вспоминал, что еще в детстве всё вглядывался в лица и старался понять причину их красоты. Особенно он любил русские женские лица.
Василий Суриков. Утро стрелецкой казни. 1881. Холст, масло. 218×379. Государственная Третьяковская галерея, Москва.
Портретистом себя Суриков никогда не считал. Он писал этюды к историческим полотнам, портреты близких ему людей. Особое место занимают портреты его любимой жены Елизаветы Августовны, часто писал своих дочерей Лену и особенно младшую Олю, очень похожую на отца. Много изображений младшего брата художника Александра в рисунках, этюдах, портретах. В его образе он видел не только любимого брата, но и дорогой его сердцу тип «природного казака».
Портреты составляют основу собрания Музея-усадьбы В.И. Сурикова. Главное же произведение в коллекции музея - «Автопортрет художника» 1902 года. Красный казачий кафтан подчеркивает происхождение Сурикова, которым он гордился.
В.И. Суриков собирался переселиться в Красноярск, построить галерею с верхним светом во дворе родного дома. Но этой мечте не суждено было осуществиться. Дом, построенный еще дедом и отцом художника, стал единственным музеем гения русской национальной культуры.