Майкл Фриман. Взгляд фотографа.

Новая книга Майкла Фримана «Взгляд фотографа», продолжение бестселлеров «Дао цифровой фотографии» и «Искусство цифровой фотографии», уникальный и единственный на русском языке обзор истории развития фотоискусства за последние полтора века с подробным анализом более 200 работ самых известных фотографов мира, показывающим, как и почему эти работы стали шедеврами. В этой книге:

Как и почему фотографии становятся произведениями искусства: секреты успеха и тайные ингредиенты фотоснимков, признанных шедеврами фотоискусства.

Как "читать" фотографии и разбираться в них: как научиться понимать замысел фотографа и творческие приемы, которые он использовал для его воплощения на снимке, и оценивать его художественную ценность.

Как формируется цена фотографии на арт-рынке: как критики, арт-дилеры, директора музеев и художественных галерей оценивают художественную и коммерческую ценность работ фотографов.

• Все стили и направления фотоискусства: от фотожурналистики до концептуальной фотографии, от сюрреализма и абстракционизма до модернизма и постмодернизма.
• Все жанры и виды фотоискусства: ландшафтная фотография, архитектурная фотография, портрет, натюрморт, репортажная фотография, фотографии дикой природы и ее обитателей, трэвел-фотография, спортивная фотография, фэшн-фотография, кулинарная фотография, научная фотография, рекламная фотография.
• Творческие средства фотографии: самая полная классифицированная коллекция творческих приемов, художественных стилей и жанров фотоискусства с примерами их использования в работах всемирно известных фотографов и фотохудожников.
• Секреты, хитрости и "фишки" мастеров художественной фотографии, которые может использовать каждый фотограф даже при съемках любительской камерой.
• Более 200 шедевров мирового фотоискусства, представляющих 150 лет всемирной истории фотографии, с подробным описанием и анализом творческих и технических приемов, использованных для создания, показывающим, как и почему фотографии получаются удачными. Мощный катализатор творческих идей для любого фотографа.

В наше время, когда цифровую фотографию можно обработать и изменить так, чтобы придать ей большее сходство с иллюстрацией, когда современное искусство имеет полное право пользоваться фотографией как отправной точкой, а не как конечным продуктом, полезно составить четкое представление о том, в чем заключается уникальность фотографии. И начать следует с уже знакомого вопроса о том, что можно сделать с фотографией, пользуясь цифровыми технологиями, во время послесъемочной обработки, чтобы изменить ее.

Многие люди считают, что при обработке фотография может утратить свою «легитимность», утратить право называться фотографией. Другая проблема состоит в том, что, возможно, получится уже не фотография, а некая другая разновидность изображения. Об этом ведутся бурные споры, но в этой книге я придерживаюсь как можно более простого взгляда: сущности, нет ничего правильного или неправильного в цифровом улучшении или обработке фотографии - до тех пор, пока никто и не пытается уверять, что фотография не подвергалась обработке. Основные особенности фотографии:

• Запечатление сюжетов реальной жизни.
• Быстрая и простая технология.
• Может быть сделана каждым.
• Имеет особенный вид.

Существуют явные фундаментальные различия между фотографией и прочими видами изобразительного искусства, но, если копнуть глубже, обнаруживаются и другие любопытные обстоятельства, объясняющие, почему в настоящее время фотография является самым популярным в мире средством творческого самовыражения.

ЧТО ТАКОЕ ФОТОГРАФИЯ И ЧЕМ ОНА НЕ ЯВЛЯЕТСЯ

Фотоаппарат может служить для «конструирования» изображений, особенно при студийной работе, однако огромное достоинство фотографии заключается прежде всего в том, что материалом ее обеспечивает окружающий нас физический мир. Таким образом повышается значимость предмета съемки — события, и сообщение об этом событии - вероятно, главное, что удается фотографии лучше всего. Но в то же время эта легкость отображения жизни снижает ценность точного воспроизведения, так как оно становится обычным явлением, разительно отличающимся от ранних представлений о живописи, когда Леонардо да Винчи писал в дневнике о том, что «живопись тем более похвальна, чем большее сходство с предметом она имеет». Вместо этого в фотографии значение приобретает то, как запечатлен реальный мир, стиль снимка и его трактовка. На более глубоком уровне возникает характерный парадокс между отображением реальности и возможностью создать совершенно обособленное, самостоятельное изображение. Другие виды искусства, такие, как живопись, поэзия и музыка, очевидно, создают «конструкты», искусственные представления о реальности. Ни у кого в голове не возникает путаницы: все убеждены, что стихотворение или песня не могли зародиться нигде, кроме как в сознании их создателя, что это жизненный опыт, пропущенный сквозь фильтр воображения, что для его создания понадобилось некоторое время. Путаницу вносит фотография. В большинстве случаев она представляет собой изображение абсолютно реального сюжета, предмета, человека и вместе с тем остается изображением, на которое можно смотреть в полном отрыве от изначальных обстоятельств его создания. Это и реальная, и в то же время обособленная жизнь. Подобное противоречие дает немало пищи для размышлений, и во многих случаях современная художественная фотография пользуется ими, в том числе создает «конструкты», имитирующие содержание реальной жизни.

Внимание, возрастные ограничения!
Эта книга содержит отдельные фотоснимки обнаженной натуры, а также снимки, изображающие насилие, страдания и смерть, которые могут травмировать психику и просмотр которых издательство не рекомендует детям и подросткам, не достигшим 16-летнего возраста.

 Если вы действительно хотите научиться профессиональной фотографии, то любая книга, а лучше все книги, Майкла Фримана должны быть в вашей библиотеке. В печатном виде!!! И не п