СОВРЕМЕННАЯ ФОТОГРАФИ

Согласно исследованиям, опубликованным в этом году, количество молний в Арктике может удвоиться к 2100 году. Хотя мы многого не понимаем об этих процессах Арктике, ученые считают, что повышение температуры, связанное с изменением климата, может привести к увеличению количества молний в регионе. Эти вспышки, в свою очередь, могут привести к возникновению новых «арктических» пожаров и разрушительному росту выбросов углекислого газа в атмосферу.

Фотографы натуралисты уже давно твердят нам о могущественной силе окружающего мира, но, учитывая реалии изменяющегося климата, они также могут подчеркнуть хрупкость нашей планеты. Работая над этой коллекцией фотографий погоды, мы были вдохновлены способностью фотографов запечатлеть как удивительную красоту, так и громкие предупреждения, написанные большими буквами по всему небу.

Этой осенью аукционный дом Sotheby's поднял новую волну в мире искусства, объявив о запуске своего собственного рынка NFT - Metaverse. При этом легендарный аукционный дом запланировал знаковый аукцион под названием Nativally Digital. Этот шаг последовал за чередой громких продаж NFT, которые потрясли мир искусства и привлекли интерес фотографов и коллекционеров фотографий во всем мире.

NFT появилось совсем недавно. Например, в 2018 году фотограф Кевин Абош продал цифровое изображение розы под названием «Вечная роза» группе из десяти коллекционеров за 1 миллион долларов. В то время интерес к этой работе проявляли более 150 коллекционеров. Вырученные от продажи средства пошли в Фонд CoderDojo - организация, создающая бесплатные клубы компьютерного программирования на базе большого сообщества единомышленников.

Осенью 2021 года объем продаж аукционного дома Christie's NFT искусства превысил 100 миллионов долларов. Почти год прошел с того момента, как художник Майк Винкельман (Beeple) попал в заголовки газет по всему миру в связи с тем, что побил рекорд самого дорогого произведениям искусства NFS с онлайн продажей в 69 миллионов долларов. В прошлом году фотографии NFT продавались наряду с произведениями таких великих людей, как Ансель Адамс и Диана Арбус, привлекая внимание и интерес как художников, так и коллекционеров. В этой статье мы подробно рассмотрим, что такое NFT и какие возможности оно открывает для профессионального фотографа.

Обводка

Начать свои опыты в фризлайте можно с самого технически простого приема - обводки. В студии мы собрали «натюрморт» из нескольких старых чемоданов, лавочки, фонаря, старой газеты, поместив все это на кирпичный фон. Техника заключается в «прорисовке» световым лучом границ предметов и выделении их деталей.

В нашем случае основу композиции обеспечили металлические уголки на углах чемоданов и ремни с клепками, придающие жесткость их конструкции. Заодно мы прокрасили лучом все грани объектов, подчеркнув их форму; для полноты картины «разожгли» фонарь, несколько раз посветив на него под разными углами, а также «пропечатали» в кадре газету. Несколькими «штрихами», выполненными фонарем с цветным фильтром, направленным в сторону камеры мы дополнили композицию флористическим орнаментом.

Портретная тарелка – один из моих самых любимых модификаторов света. Но она может пугать новичков и даже сбить с толку серьезных фотографов.

Именно поэтому в этой статье я поделюсь с вами всеми знаниями, которые помогут вам на съемочной площадке с использованием портретной тарелки, начиная с основ освещения и заканчивая моими любимыми настройками. Я также объясняю, когда имеет смысл использовать тарелку вместо софтбокса. Поэтому, если вы не уверены, в какую сторону двигаться, я постараюсь вам помочь.

Давайте начнем!

Эта статья написана для тех, кто хочет запечатлеть детей в их активной жизни, летающих птиц, бегущих спортивных игроков или погружающихся в воду, случайные мимолетные моменты на улицах и многое другое.

Вы можете делать это легко – если, конечно, знаете, как использовать режим серийной съемки вашей камеры.

Режим серийной съемки, также известный как режим непрерывной съемки, позволяет снимать серию изображений без остановки. В зависимости от возможностей вашей камеры вы можете записывать 5, 10, 20 или даже 60 изображений в секунду, и каждое из них дает еще одну возможность запечатлеть действие, происходящее один лишь раз в жизни во всей своей красе.

В этой статье я собираюсь поделиться всем, что вам нужно знать, чтобы использовать режим серийной съемки на уровне профессионала, начиная с основ и заканчивая расширенными рекомендациями по непрерывной съемке.

Два десятилетия фотосъемки интерьеров для таких журналов, как Architectural Digest и Elle Decor, сделали фотографа Джо Шмельцера экспертом в области интерьерной фотосъемке. «Важно рассказать красивую историю», - говорит Шмельцер, имеющий степень бакалавра искусств Рочестерского технологического института и степень магистра Калифорнийского института искусств.

Люди любят говорить: «О, вы снимаете интерьеры. Да это весьма просто!». Но нет, все не так просто. Нельзя поставить фотокамеру в углу комнаты и начать снимать. Когда я вхожу в комнату, я спрашиваю себя: «Как я себя чувствую в этой комнате и как я могу передать эти чувства зрителю?» Иногда это снимок всей комнаты, но чаще всего - это хорошо составленная композиция части комнаты».

В некотором смысле, фотосъемка интерьеров на самом деле являются одними из самых сложных процессов для фотографа. Если у вы знакомы со знаменитостью или очень красивой моделью, вы можете сделать посредственное фото, но с интерьерами вы не можете позволить себе быть небрежным.

СВЕТОКИСТИ

Чем рисовать в жанре фризлайт - ре­шать вам. Четкие ограничения здесь неуместны, но парой секретов основа­тели проекта с нами все же поделились.

Самый простой и доступный на се­годняшний день инструмент - диод­ный фонарик из ближайшего магази­на. По характеру рисунка его можно сравнить с фломастером. Одиночный диод без отражателя создаст красивую звездочку, а всевозможные «световые мечи» можно самостоятельно изготав­ливать из цепочек последовательно объединенных светодиодов, которым для питания достаточно всего пары пальчиковых батареек. Иногда можно задействовать воображение и создать из самых банальных вещей потрясаю­щие источники света. Пожалуй, самое удивительное изобретение - обыч­ная лампа накаливания невысокой мощности, патрон которой украшен новогодним елочным дождем. Эффект от такой «кисти» ни с чем не сравним, а уж разгадать, посредством чего до­стигнут такой эффект, ваши друзья точно не смогут!

Свет в фотографии является ключевым компонентом, но на снимке играет роль скорее служебную, обрисовывая форму объекта, выявляя его фактуру и цвет, создавая композиционный светотеневой рисунок. Фризлайт – единственный жанр фотографии, где свету воздается должное и он становится основным, а подчас и единственным предметом съемки.

Несмотря на нею «иностранность» термина фризлайт, прижившегося в нашей стране, корни у него самые русские. Его авторами стали Артем Долгопо­лов и Роман Пальченков, создавшие в 2008 году в «Живом Журнале» сообщество freezelight_ru, призван­ное объединить всех фотографов, увлекающихся рисованием светом, а также привлечь неофитов заняться этой необычной и увлекательной техникой съемки. А там, как говорится, пошло-поехало. Превращению назва­ния сообщества фактически в термин послужило и то, что его создатели хорошо поднаторели в этой технике, достигли высокого уровня мастерства и сейчас являются, пожалуй, самы­ми востребованными фотографами в России, работающими в этом жанре.

Дмитрий Михайлович Пискарев родился s августе 1976 г. Живет и работает о Стерлитамаке. В 1997 г. окончил Стерлитамакский строительный техникум, в 2001 г. - Современную Гуманитарную академию. Участвовал в городских выставках «Грани женственности» и «Ищи себя». Республиканской выставке социальной фотографии «Близко к сердцу».

- Можно ли было предсказать в вашем детстве, что вы со временем станете профессиональным фотохудожником?