НА БЕЛОМ ТРАМВАЕ УЕДУ НА НЕБО... Художник Леонард Абузаров.

Культура умирает там, где сердце немо.

 Н.К. Рерих

Загадочное, щемящее сердце своей недосягаемой глубиной, творчество художника Леонарда Абузарова демонстрирует нам величие природы и непреходящую духовную красоту людей. В его произведениях природа вторит переживаниям человека, автор восхищается её первозданной красотой. Абузаров выбирает темы, вызывающие эмоциональный отклик у зрителя, но он не пишет абстрактные идеалы, ему чужда театральность. Композиции художника проникнуты мотивами одиночества, их характеризует стремление к передаче «сверхчувственного», свойственное романтической поэзии Малларме, и раскрывающие тему столкновения «одинокого мечтателя» с оскудевающей духовной культурой социума.

70-е годы прошлого столетия в нашей стране называют «Эпохой застоя». Коммунистическая партия не нуждалась в сентиментальных романтиках - индивидуалистах. В официальном искусстве портрет был представлен изображениями ударников социалистического труда, пейзажи просторами великой Родины, жанровые картины отображали строительство коммунизма. В этой атмосфере стремление личности уйти от возвышенного к более простому, выражало собой форму протеста против официальных требований в общественной жизни.

Художник Леонард Билалович Абузаров

Пасторальные пейзажи Леонарда содержат некий камертон, звучащий в самом сердце, создаёт настроение и заставляет переживать. Одинокая, крохотная фигурка девочки в белом платьице, на лесной поляне, в окружении деревьев-исполинов, в новом мире и в его постижении. А вдали на горизонте парят дома, и дом девочки тоже там...

Техника живописи отсылает к традициям Северного Возрождения, что говорит о мастерстве Абузарова как художника, виртуозно выполнявшего мельчайшие детали на полотне.

С искусством Нидерландов 16 века его сближает философия пантеизма, одно из самых тонких проявлений которого, связанно с обожествлением и поэтизацией природы. Пантеисты полагали, что в каждой частичке Мира есть Бог и что каждое проявление природы достойно запечатления.

Леонард Абузаров. Уфа уходящая (Тихий вечер в старой Уфе). 1978. Холст, масло. 115 x 120

В портретах художника главное раскрытие личности, индивидуальности и демонстрация переживаний, эмоций. Образное решение роднит с традицией камерного и интимного портрета, выражающего доверительные отношения между художником и моделью. В них больше передается не значимость человека, а его внутренний мир и характер. Художник уделяет особое внимание душевному миру человека, где на первом месте стоят чувства, а не разум и великие идеи, что роднит его творчество с идеями «сентиментализма» и придает творчеству задумчиво­меланхолический характер.

Сентиментализм провозглашает чувство, уединенное размышление, простоту обыденной жизни «маленького человека». Портретам Абузарова свойственна реалистическая простота выражения, свободная от украшательства и идеализации. Портрет является ясной фиксацией моделей, спокойного душевного состояния и гармонично совмещает как эстетическую, так и этическую сторону.

Леонард Абузаров. Автопортрет. 1980—1982. Холст, масло. 145 x 57.

Детские портреты живописца, с мягким, чувственно-ранимым выражением на лице подкупают простотой и ясностью трактовки образа. Художник стремится передать непосредственный образ ребенка, склад детского характера. Привнося в произведения интимный характер.

«Я в букеты добавлю щемящее чувство тоски, той, что сердце моё разорвало на части когда-то». Художник Леонард Абузаров трагически ушёл из жизни 13-го октября 1985 года, в возрасте 38-илет.

Марат Марин,

научный сотрудник Башкирского государственного художественного музея им. М.В. Нестерова

Леонард Абузаров. Старый Хасан. 1978. Холст, масло. 120x100.

Леонард Билалович Абузаров родился 30 июля 1947 года в году в селе Байкибаш Караидельского района Республики Башкортостан. Художественное образование получил на художественно-оформительском отделении (ныне отделение изобразительных искусств) Уфимского училища искусств, (1971—1975, преподаватель — заслуженный художник РБ Мугтобаров Л.Ф.). Леонард Абузаров трагически погиб 13 октября 1985 года в Уфе.

Участник республиканских и зональной выставок с 1976 года. Посмертные персональные выставки Абузарова прошли в Государственном музее истории и культуры народов Башкортостана (1993), Центральной городской библиотеке (1998), Арт-галерее «Лимузин» (2003), галерее «Урал» Республиканского центра народного творчества (2007, 2022), выставочном зале «Ижад» Башкирского государственного художественного музея им. М. В. Нестерова (2016; совместно с А. Журкиным, С. Ахметшиным).

Леонард Абузаров. Разлив (Половодье). 1974. Холст, масло. 100x55

Произведения Леонарда Абузарова хранятся в Государственном художественном музее им. М.В. Нестерова и в отечественных частных коллекциях.

Персональных выставок при жизни Леонард Абузаров не имел, в члены Союза художников принят не был. Первая персональная выставка состоялась уже после смерти художника, в 1993 году. И именно с той поры публика и строгие искусствоведы стали открывать для себя его работы. Искусствоведы называют Абузарова художником- лириком, его картины щемящая душу ностальгия по уходящему времени, тонкая грусть чувствуется в его полотнах, где изображены уютные уфимские дворики, последние трамваи, всеми забытые старики и мечтательные мальчишки. В своем творчестве он опирался на традиции классической русской живописи XIX века. Отсюда строгое соблюдение техники и технологии, завершенность каждого произведения и сохранность холста. Художник оставил после себя творческое наследие, ставшее в один ряд с произведениями выдающихся мастеров башкирского изобразительного искусства. Реалистичная манера изображения, тема одиночества человека, пытающегося найти спасение от наступающей цивилизации и агрессивной городской среды, — все это актуально и сегодня.