Первоначальные сведения о перспективе – А. Н. Буйнов, Г. Б. Смирнов

С самого начала обучения рисованию перед художником возникает ряд вопросов и трудностей, связанных с тем, что форма и величина предметов зрительно изменяются в зависимости от того, на каком расстоянии и в каком положении мы их видим. Так, например, фигура человека на первом плане много крупнее дома, расположенного вдали, а имеющие одинаковую высоту телеграфные столбы кажутся тем меньше, чем дальше они находятся, то есть отдаленные предметы зрительно воспринимаются как уменьшенные. Кроме того, один и тот же предмет, повернутый к нам разными сторонами, выглядит по-разному. Так, видимые в случайных поворотах квадраты кажутся трапециями, прямые углы – тупыми или острыми, горизонтальные линии – наклонными или вертикальными, параллельные – сходящимися в одной точке, круги – эллипсами.

Наука, излагающая законы, которые помогают изображать предметы так, как их воспринимает наш глаз, называется перспективой.

Художнику необходимо знать линейную перспективу, теорию теней, теорию отражений и воздушную перспективу.

Законы перспективы обоснованы художниками Возрождения, в числе которых были Паоло Учелло, Леонардо да Винчи, Дюрер и многие другие. Открытие этих законов явилось значительных событием в области изобразительного искусства. Применение их стало необходимым условием создания реалистического произведения.

Теорию перспективы разрабатывали также русские художники С. К. Зарянко, Н. Н. Ге, В. Д. Поленов и многие другие. Выдающийся художник-педагог П. П. Чистяков так писал о применении перспективы в искусстве: «Настоящая техника в искусстве доступна только художникам, вполне опирающимся на науку, то есть художникам, изучающим анатомию и перспективу… Для высокой техники главные и самые необходимые в живописи науки суть: анатомия и перспектива. Предметы в природе, во-первых, существуют, во-вторых, кажутся глазу нашему согласно его строению. Все существующее в природе и имеющее какую-либо форму подлежит законам перспективы. Умея применять законы перспективы, можно нарисовать все видимое, неподвижное в натуре верно».

Знание законов линейной перспективы дает возможность правильно изображать предметы с натуры, по памяти и по представлению. Оно необходимо также при работе над композициями.

Чтобы научиться применять законы перспективы, нужно много упражняться в рисовании с натуры. При этом следует не механически срисовывать ее, а отдавать себе отчет в том, что обусловливает размещение предметов в пространстве и распределение светотени на рисунке.

Для правильного перспективного изображения предмета полезно представить себе, как он выглядит с разных сторон. Так, рисуя фас, надо представить профиль.

Необходимо учитывать трехмерность предметов, так как иначе их абрисы выглядят плоскими. Поэтому в рисунке следует не только изображать части объемных тел, которые видны зрителю, но и предусматривать место для невидимых сторон, то есть ясно представлять себе взаимосвязь предметов в пространстве.

В процессе рисования с натуры полезно проводить самопроверку, сопоставляя перспективные наклоны и сокращения различных поверхностей с вертикалями и горизонталями, которые следует мысленно проводить через характерные точки. Эта проверка облегчается тем, что края листа бумаги имеют вертикальное и горизонтальное направления.

Для овладения законами перспективы художнику необходима большая теоретическая подготовка. Здесь мы ограничимся лишь предварительными пояснениями наиболее часто применяемых перспективных закономерностей и сообщим некоторые правила перспективных построений, которые на первых порах помогут начинающему художнику в его работе.

Первоначальные сведения о перспективе – А. Н. Буйнов, Г. Б. Смирнов | В помощь самодеятельному художнику | ISBN 978-5-458-26568-3 | 2012 год

Смотрите также другие материалы:

Перспектива. Ратничин В. М.

Практическая перспектива. М. Н. Макарова.

Рэй Кэмпбелл Смит. Перспектива. Глубина и реалистичность изображения.