Творчество художника Рената Харисова

Ринат Харисов - классик современной живописи Башкортостана. Так зовет­ся он уже давно и вполне заслуженно. Что есть классик? В первую очередь, хранитель традиции. Не каждого художника интересно изучать и анализи­ровать. Далеко не под каждым визуальным рядом скрывается культурный пласт, значительный и сложный для дешифровки. Рассматривая же карти­ны Рината Зуфаровича, мы можем найти много приятных нашему глазу ис­токов. Лейтмотивом проходит через все творчество, периодически обозна­чаясь в нем достаточно явно, иконографический ряд лирических образов Марка Шагала. Порой из трансформации, переходя в цитирование сюжет переносится из еврейского квартала в татарскую деревню, где существует, впрочем, не менее органично.

Еще одна немалая проблема XX века - обозначение рамок стилевой при­надлежности. Вряд ли кто-то решится всерьез назвать сейчас Марка Шагала, равно как и нашего современника Рината Харисова примитивистом. При очевидной склонности к способам решения пространства приемами этого направления, есть множество других параметров, по которым они абсолют­но не сходны. Так, Игорь Наумович Голомшток открывает свое исследование авангардного искусства сакраментальным утверждением Бюффона: «Стиль - это человек». Эта фраза отчетливо ложится в основу его теории о том, что в XX веке не существует четких разграничений на стили, течения и направле­ния, ибо, действительно, XX век доказывает нам стопроцентно абсурдность попытки «очертить меловым кругом - то, что само по себе не имеет границ.

Художник Ренат Харисов

И снова к народности. XX век, как мог, максимально контрастно показал нам разницу между национальной гордостью и национальной идеологией. Художник не может быть слишком национален! Наличие национального колорита всегда придает произведению большую теплоту, яркость и ис­кренность. Ринат Харисов - это наш яркий пример идеального включения этнического материала в явно нереалистический метод исполнения. При­мер тонкого балансирования на столь скользкой грани. В его картинах мож­но долго и безрезультатно искать кривые усмешки во время изображения артефактов и ритуалов советского строя. Точно так же, как нет там и бур­ного прославления своего народа. А есть лишь: первоклассное мастерство, отличный вкус и искренность, благодаря которой мастеру удается говорить со зрителем на любые темы, с одинаковой добротой и любовью.

Ренат Харисов. Ак Калфак (посвящение Тукаю). 2003-2004. Холст. Акрил. 130Х81.

Творчество Рината Харисова a priori не может быть скучным, повторяю­щимся, клишированным. Художник черпает свои сюжеты и образы даже не из жизни, а из мира своей памяти, из узорчатых и сложных детских воспо­минаний, приукрашивая их искренней любовью и ностальгией. В его сюже­тах нет претензии на уникальность - так было часто и будет еще не раз, его композиции просты и правильны, цветовая гамма спокойна за отсутствием специальных эффектов. Как сказал Лао-Цзы: «Высокое стоит на глубоком». За плоскостью тряпочки-холста - космос. В оптическом смешении его красок есть что-то удивительное и волшебное: так картинка, увиденная один раз в калейдоскопе, может не повториться никогда, но запомнится на всю жизнь.

Ренат Харисов. За ягодами. 1996. Холст. Масло. 146Х114.

Как осколки битого стекла на асфальте под лучами весеннего солнца превра­щаются на миг в несметные сокровища. Ринат Харисов умеет ценить и лю­бить, казалось бы, незначительные вещи, ситуации простые и не пафосные. Ведь для того, чтобы превратить предмет в знак, символ, нужно увидеть и понять его суть, а не красоту внешнюю. Но нужно и суметь оставить за зна­ковым элементом функцию художественной выразительности, не доводя его до математического языка; автору это удается также блестяще.

Великолепие точнейшей линейности, гармония цвета не оставляют со­мнений в утонченности художника. Об этом же говорят и переплетения эмоциональных потоков. Так соседствуют гордость за свой народ с огром­ной к нему любовью, сентиментальность с искренностью.

Ренат Харисов. Классика. 2002. Холст. Масло. 73Х60.

Хрупкость бестелесных двухмерных образов, их зыбкость навевают легкую приятную грусть. В картинах Рината Харисова невозможно встретить безапел­ляционную тоску или всепоглощающую радость, он всегда предоставляет зри­телю альтернативу. Так вписывает он в «мир теней» цветок или птицу преуве­личенных размеров, а в грустный, казалось бы, сюжет - элемент иронии.

Ренат Харисов. Розовый конь. 1996. Холст. Масло. 130Х89.

Ренат Харисов родился в деревне Ленин Буляк Бураевского района Республики Башкортостан. Окончил художественное отделение (ныне – факультет изобразительных искусств) Уфимского государственного института искусств (ныне академия) в 1978 году. В 1978 и с 1980 года и по настоящее время преподает на художественно-графическом факультете Башкирского государственного педагогического университета им. Акмуллы, с 1996 года доцент кафедры изобразительного искусства. Член союза художников СССР (России) в 1989 года. С 1973 года – участник республиканских, зональных, всероссийских, всесоюзных, зарубежных, международных, специальных и групповых выставок. В творческом активе – 6 персональных выставок. Член творческого объединения «Чингисхан» с 1990 года. Живет и работает в Уфе.

Екатерина Суворова