Художник Владимир Чернов

Владимир Чернов родился в 1941 году, учился в Саратовском художественном училище, закончил Политехнический институт. На протяжении долгого времени рабо­тал над книжной иллюстрацией в издательствах Москвы и Саратова. Получил и полиграфическое образование, учился у Д.Д.Жилинского, Д.С.Бисти. С 1992 года создает деревянные и оригамные куклы-марионетки. Это позво­лило проводить не только выставки, но и выставки-спектакли.

Так-как многими героями живописных про­изведений и кукол-марионеток стали цирковые и театральные Пьеро. Арле­кины, Коломбины, акробаты и шуты. Художника привлекла мысль, что все предметы можно представить в виде простых геометрических фигур. И вот на полотнах Чернова появился -Бед­ный музыкант-- со скрипкой, в трико и жабо, а также неизменная возлюб­ленная Арлекина — Коломбина. Пер­сонажи Commedia dell'arte своей ярко­стью и выразительностью пленили многих художников. Вспомним «Пьеро и Арлекина» Поля Сезанна, «Арлеки­на и Коломбину» Эдгара Дега, «Поля в костюме Арлекина» Пабло Пикассо, «Язычок Коломбины» Константина Сомова. У Владимира Чернова Арлекин преобразился в русского Скомороха.

Скоморох едет верхом на петухе, оседлал винторогого козла в работе «Выезд короля шутов» (2007). Даже тра­диционный библейский мотив «Адам и Ева» (2003) решен в виде Скомороха и его музы. Художник продолжает игру со своими героями. На одном из произве­дений Коломбина одета в костюм Арле­кина. Или не одета, а скорее раздета. Костюм Арлекина на девушке представлен только темными ромбами, а светлых ромбов как будто и нет, сквозь прорези-ром­бы проглядывает обнажен­ное тело. Тема обнаженной мотели ярко представлена в творчестве автора.

Расчлененность образа героя - переходит в общий художественный прием. Каждое живописное произведение изведение решено с большим числом многоцветных деталей, фрактальной основой которых является каплеобраз­ная форма живого листа.

В. П. Чернов. Принцесса. 2001. Холст, картон, масло. 61x44.

Есть в произведениях художника и другие цирковые персонажи: синий слон, стоящий на тумбе, «Ручной лев» (2007) с усатым дрессировщиком. Порой Чернов изображает артиста в шутовском колпаке. На картине «Отра­жение» художник изобразил сына с рамой — атрибутом живописца. Из-за рамы выглядывает еще один неболь­шой Арлекин. Получается, что на этом портрете художник беседует со своим излюбленным героем. Мастер и модель ведут беседу. Есть в творческом арсена­ле Чернова и грустный клоун «Пьеро».

В.В. Чернов. Странствующий петух. 1990. Картон. Масло. 49Х40. ГЗИКМ

Но художник не ограничивается только живописными и графическими произведениями. Его герои не могут жить только на плоскости листа или холста. Чернов много внимания уделяет движению героя. Но двухмерное изо­бражение лишь обозначает движение. Живописная композиция может быть названа динамичной с большой долей условности. В полной мере двигаться могут только объемные фигуры. Так в творчестве художника появились куклы- марионетки, которые также представ­лены в Зеленоградском музее. Кукла не пассивный участник выставки. Порою художники сопровождают свои выстав­ки некими действиями, так называемы­ми перформансами. На выставках Чер­нова происходят спектакли, где оживают куклы художника. Мастер является не только исполнителем кукол, но и акте­ром и автором театрального действа. В спектакле участвуют деревянные куклы: журавлик, лев Пафнутий, музыкант Скрипочка. В сценической деятельно­сти ему помогают члены семьи — жена Папина и сын Алексей. Такие спектакли служат смысловым и коммуникативным центром притяжения выставки.

Кроме марионеток в творчестве художника присутствуют и бумажные скульпту­ры — оригами. В спектакле участвуют и бумажные герои. Выставка вместе с представлением очень интересна посе­тителям. Дети просят родителей дома повторить увиденных героев, то есть выставка побуждает их к творчеству.

В.В. Чернов. Синяя птица. 2001. Картон. Масло. 59Х49

Владимир Чернов начал делать кукол для своего сына. Прошло много лет и домашние спектакли переросли в семейный театр «Живые картинки». Сын уже давно помогает отцу в проведении представлений. В 1996 году в Радищев­ском художественном музее в Саратове проходила выставка оригами. Художни­ка вдохновила геометрическая красота и образная выразительность бумажных фигурок. С тех пор это искусство наряду с театром кукол-марионеток является непременным участником выставок во многих городах как в России (Саратов и область, Пенза, Курск. Анапа, Москва и область), так и за рубежом (Украина, Польша, Германия).

И своим изобразительным искус­ством, и спектаклями Чернов стара­ется передать зрителям позитивный настрой. Его картины, пьесы рассказы­вают о жизни, добре, радости и дружбе. Так традиционные человеческие ценно­сти передаются посетителям музея, что находит отклик у детей и взрослых.

Мир развлечений не заканчивается на цирке и шапито, есть еще масса удивительных мест, где каждый человек может с удовольствием насладиться игрой на игровых автоматах. Одним из таких мест является сайт FREE PLAY http://freeplayfreeslots.com/avtomaty-na-dengi, где собраны лучшие виртуальные видеослоты, где каждый может попробовать поймать удачу за хвост, играя азартные игры в режиме реального времени как в демо-режиме, так и на реальные деньги. Впечатления от игры на реальные деньги всегда ярче и острее. Удачи вам, любители различных развлечений!