Художник Митрофан Греков – летописец гражданской войны
- Автор: Владимир Кулишов
Оказавшись в годы революции в центре развернувшейся гражданской войны на Юге России, Митрофан Борисович Греков (1882-1934) создал целый ряд батальных картин. В них с большой художественной силой отразил важнейшие события и эпизоды, сам дух противоречивой эпохи. Нежно любимая им Донская земля, где он родился и рос, степной раздольный пейзаж стали в его произведениях тем фоном, на котором стремительно развивается сюжетное действие. Его знаменитая «Тачанка» (1925), «Отверженные» (1922), «В отряд к Буденному» (1923), «Ночная разведка» (1924), «Кавалерийская атака» (1927), «Бой под Егорлыкской» (1928), «Трубачи Первой Конной» (1934), «На Кубань» (1934) и другие картины давно уже стали классикой советской живописи. Произведения Грекова хранятся в крупнейших музеях нашей страны, в том числе в Государственной Третьяковской галерее. После смерти баталиста его именем были названы студия военных художников в Москве, Одесское и Ростовское художественные училища. В Новочеркасске, где с конца 1917 по 1929 год жил и работал художник, в 1957 году был открыт мемориальный Дом-музей М. Б. Грекова.
О художнике издано несколько капитальных монографий, написаны многочисленные статьи. Содержащаяся в них однобокая оценка творческого наследия мастера исключает всякую возможность объективного анализа его художественных произведений. Везде содержится характеристика баталиста как «певца Первой Конной армии». Мы не найдем в этих публикациях даже упоминания о том, что Греков происходил из старинного казачьего дворянского рода, не узнаем, что его родной брат Александр воевал в рядах Добровольческой армии, а потом эмигрировал за границу. И только в наши дни его наследники из далекой Канады смогли приехать в Россию и побывать на своей исторической родине. Мы не прочитаем также, что в белогвардейском Новочеркасске Грековым были написаны картины на тему белого движения «Смерть Л. Г. Корнилова» и «Бредут», последняя из которых летом 1919 года демонстрировалась в столице кубанского казачества городе Екатеринодаре (Краснодаре) в здании Дворянского собрания. В советское время не могло быть и речи о написан ном художником портрете выборного атамана Войска Донского генерала А. М. Каледина, а также об инициативе Грекова по созданию «Музея гражданской войны 1918 года» в «гнезде контрреволюции», в Новочекасске.
Митрофан Греков. Тачанка. 1925 год. Холст. Масло. 83 x 114. Государственная Третьяковская галерея, Москва.
Достаточно внимательно проанализировать ранние картины Митрофана Грекова — «Корниловцы на привале» (1919), «Красноармейцы врываются в станицу, занятую деникинцами» (1919), «Отступают» (1919) или «Вступление полка им. Володарского в Новочеркасск» (1920), чтобы усомниться в надуманных рассуждениях, идеологических натяжках по поводу их содержания. Будто бы в них художником отчетливо выражена идея «военного и морального разгрома белой армии», «враждебной народу». Что касается бедноты, «Греков был «своим», ему доверяли», а «офицеры-дворяне оскорбительно напоминали живописцу о своем происхождении». За такими идеологическими пассажами скрыты истинные и далеко не простые факты творческой биографии художника.
Небольшую по размерам картину «Отступают» вообще можно принять за своеобразную иллюстрацию к «Тихому Дону» М. А. Шолохова, не зная, что роман тогда еще не был написан и художник о нем ничего не слышал. Изображенный на первом плане картины раненый молодой офицер, погруженный в свои невеселые думы, напоминает Григория Мелехова, а сидящий на следующей за ним подводе седобородый старик — Пантелея Прокофьевича, его отца. Удивительно точны психологические типы белого офицера, обуреваемого сомнениями, и старого, домовитого казака, озлобленного и непримиримого. Нельзя не поразиться такому совпадению, художественной зоркости баталиста, выхватившего из самой глубины жизни этот сюжет, послуживший для великого писателя развернутой темой романа-эпопеи.
Митрофан Греков. В отряд к Буденному. 1923. Фанера, масло. 37 x 52. Государственная Третьяковская галерея, Москва.
В «Автобиографии» Греков называет себя «сторонником революции», но, будучи очевидцем карательных экспедиций красногвардейских отрядов, «пришельцев», по его собственному выражению, по казачьим хуторам и станицам, вряд ли мог так безоговорочно стать на классовые позиции большевиков, как это утверждают его биографы. Он был не политиком, а действительно большим художником, поставившим перед собой цель: запечатлеть в живописи происходившее на его глазах, при этом не погрешив против правды. И эту творческую миссию он выполнил, отразив в своих батальных произведениях яростную борьбу противостоящих сил — белых и красных. Трагическое поражение Добровольческой армии и ликующую победу Красной армии. Поэтому грековское творчество гораздо сложнее, значительнее и масштабнее, нежели представлялось до сих пор. Грекова по праву следует назвать летописцем гражданской войны, и это более точное определение того, что ему удалось совершить.
Горячо любя свою родину, Греков отказался от предложения эмигрировать вместе с белой армией. Он сделал свой выбор и должен был принять новую власть. К счастью, художника нашел и поддержал его предложение написать цикл картин на тему «Гражданская война» К. Е. Ворошилов, тогда командующий Северо-Кавказским военным округом. Это спасло художника от подозрений и преследований, дало возможность продолжить творческую работу. В трудные годы разрухи и голода Ворошилов помогал Грекову художественными материалами и продовольствием. Без этого, наверное, баталист не создал бы такого количества первоклассных произведений. Во всяком случае, они бы не дошли до широкого зрителя.
Митрофан Греков. Трубачи Первой конной. 1934. Холст. Масло. 127 x 157.
Обстановка на культурном фронте была далеко не идеальна. Ученик К. К. Костанди, И. Е. Репина и Ф.А. Рубо, Греков боролся за утверждение реализма в советской живописи. Да, он был искренним и убежденным сторонником метода социалистического реализма, опирающегося в период становления на демократические завоевания передвижников. Это потом метод превратился в идеологический пресс. Засевшие же на руководящих постах в культуре пролеткультовцы, отрицавшие школу, мастерство, знания, насаждали формалистическое искусство и чинили всяческие препоны художникам-реалистам. He пропускались на крупные московские выставки и работы Грекова, считавшиеся в чиновничьей среде «устаревшими» и «маловыразительными». И только личное вмешательство Ворошилова и других командиров Красной армии, заинтересованных в творческой судьбе художника, помогли ему преодолеть эти препятствия. Все это помешало Грекову осуществить широко разработанный и продуманный им план развития в стране монументального искусства панорамной живописи. При жизни художник смог реализовать только одну диораму — «Взятие Ростова» (1929), которая погибла в годы Великой Отечественной войны.
Попытки некоторых современных исследователей причислить Грекова к стану художников, мифологизирующих изображаемые события и способствующих утверждению тоталитаризма, не имеют под собой никаких оснований. Он не писал огромных помпезных полотен, прославляющих советских руководителей, иллюстрирующих коммунистические идеи. Если художник иногда изображал в своих батальных картинах военачальников Красной армии, то это непременно было обусловлено правдивостью избранного им сюжета. Греков, как и многие великие мастера прошлого, сохранял творческую независимость.
Митрофан Греков. Атака шведов ярославскими драгунами у деревни Эрестфер 29 декабря 1701 года. 1914. Холст. Масло. 106х200.
Мемориальный Дом-музей Грекова, являющийся филиалом Музея истории донского казачества, был создан благодаря стараниям жены художника — Антонины Леонидовны. Она передала в Новочеркасский музей и в Ростовский областной музей краеведения картины, в основном раннего периода, большое количество этюдов (свыше 800), личные вещи баталиста. В организации музея также приняли участие племянницы художника — Татьяна и Елена Терентьевна Грековы, последняя стала его первой заведующей. Типичный казачий курень на тихой окраине Новочеркасска, усадьба с постройками и садом сохранились такими, какими были при жизни Грекова. Скромная обстановка уютных комнат, просторная мастерская с его произведениями на стенах. Инженерная доска, широкое окно на бескрайние донские дали — все это вызывает ощущение присутствия художника. Прямо из этого окна он писал этюды, которые здесь же экспонируются. Реализм своего творческого метода баталист постоянно подкреплял работой с натуры.
Частыми гостями Дома-музея бывают московские художники из Военной студии, которая носит имя Митрофана Борисовича Грекова. В фондах музея собрана коллекция произведений художников-грековцев, в том числе и работы Народного художника СССР Н.В. Овечкина (1929-1993). Жизнь и творчество Овечкина тесно связаны с Новочеркасском. Он не только продолжил традиции своего учителя, но и осуществил его заветную мечту по продвижению панорамного искусства. Николай Васильевич — автор многих диорам в России, в Белоруссии, в Украине, самой большой панорамы в Европе — «Плевенской эпопеи» (1977) в Болгарии. Творчество Грекова востребовано зрителем и по-прежнему служит вдохновляющим примером для художников.
Митрофан Греков. Тачанка (Выезд на позиции). 1933. Холст, масло. 150 x 300. Государственная Третьяковская галерея, Москва.
И как бы сегодня ни относились к периоду гражданской войны в истории России, ее причинам и роли в дальнейшей судьбе страны, произведения Митрофана Борисовича Грекова и для последующих поколений останутся школой мастерства, волнующими художественными документами суровой эпохи великих классовых битв.