10 советов для создания профессионального портрета.
- Автор: ArtAgeLess
Нельзя помочь тому, кто не слушает советы.
Бенджамин Франклин.
Автор этой статьи Джина Милисия , написавшая книгу "Портреты: креативная фотография", постарается дать несколько хороших советов, которые позволят вам повысить мастерство фотографии.
На работу как на праздник. Песня и жить, и работать нам помогает.
Вас когда-нибудь обслуживал продавец или официант, у которого было испорченное настроение? Как они делали свою работу? Что вы чувствовали при этом, понравился ли вам такой подход к делу?
То же самое происходит в фотографии, и ваше настроение в день фотосъемки будет иметь чуть ли не решающее значение на результат. Если вы хотите, чтобы ваши клиенты во время сессии чувствовали себя спокойно и выглядели на фотографии естественно, то и вы должны выглядеть естественно и спокойно. А своим прекрасным настроением создавать только благоприятную рабочую обстановку.
Интересуйтесь сами, а не заинтересовывайте клиента.
Очень многое зависит от того, как уверенно и комфортно чувствует себя клиент под прицелом вашего фотоаппарата. Великие портретисты умеют общаться с людьми, заговаривают их, отвлекают от происходящего. Они знают, что имя - человека самый сладостный звук для каждого, поэтому очень часто используют его в ходе работы. Но они также знают, что внушительная часть земного населения больше любит говорить, поэтому профессионалы задают вопросы, интересуются и очень внимательно слушают своих клиентов. Ведь людей, способных внимательно выслушать, не так много.
«Будь собой. Все остальные роли уже заняты». Оскар Уайльд.
Общаясь со своими клиентами, не используйте скучные избитые типовые фразы, это звучит жутко. Не пытайтесь подражать великим. Общайтесь с клиентами так, как со своими очень близкими друзьями, раскрепощенно, весело и грамотно. Если попытаетесь выдать себя за кого-то другого, одеть не идущую вам маску, то рискуете потерять контакт с моделью и поставить ее/его в очень неловкое и неуютное положение. Хорошего результата вряд ли добьетесь.
«Отказываясь от подготовки, вы готовитесь к проигрышу». Бенджамин Франклин
Как капитан на корабле, так и вы, фотограф, должны прийти на место съемки первым и покинуть его последним. Перед фотосессией вы должны проверить оборудование, настроить его под условия съемки, проще говоря, грамотно подготовиться к своей работе. Если вы тоже самое будете делать в присутствии клиента, конечно же покажете, какая трудная и тяжелая работа у фотографа, но также отобьете интерес у него к главному действию. Не подвергайте своих клиентов этим жутким испытаниям.
Попробуйте все на себе.
Практикуйтесь в постановке сюжета, изучайте опыт других фотографов и художников. Смотрите, в какой ситуации и какая поза будет подходить тому или иному типу людей. Во время фотосессии изучайте ситуацию со всех сторон, углов и ракурсов. Не стесняйтесь поставить себя на место модели. Попробуйте все на своей шкуре. В будущем, вы сможете более доходчиво и быстро показать и объяснить, что вы хотите получить от модели.
Кроме того, показывая все на собственном примере до начала съемок, вы помогаете настроиться модели на нужный лад, создать дружескую атмосферу.
Кроме того, увидев вас в нелепой позе (а именно так оно и будет, когда вы все начнете показывать на своем примере), модель и сама перестанет бояться выглядеть глупо.
Показывайте, а не рассказывайте.
« Я слышу и забываю. Я вижу и запоминаю. Я делаю и понимаю». Конфуций
Самый простой и эффективный способ показать человеку то, что вы хотите от него получить – это показать на собственном примере. Попробуйте управлять мужчиной средних лет с помощью примерно следующих фраз: «Встаньте прямо, ноги на ширине плеч, перенесите вес тела на правую сторону, передвиньте левую ногу в сторону фотокамеры, правую руку на бедро, левую… голову слегка поверните вправо, ой, извините, с вашей стороны влево». И так далее и тому подобное, в конечном итоге и вы измотаетесь и своего подопечного замучаете до смерти. Одни и те же слова разные люди понимают по-разному, да и на вещи вы смотрите с разных сторон. Поэтому правильно будет обговорить и показать на собственном примере то, что хотите в конечном итоге получить. Своими действиями вы должны донести главную идею до модели, а потом предоставить ей возможность импровизировать. И как только модель начнет делать то, что вам так необходимо, вот здесь можете немного корректировать ее действия словами. Но при этом все-таки используйте точные указания и координаты для движения, а не абстрактные фразы типа : «Поверните лицо налево», так как ваше налево, в итоге окажется ее право.
Поощряйте.
Не забывайте благодарить и поддерживать свою модель, когда у ней получается то, что вы хотите видеть. Дайте ей понять, что вам все нравится и все идет как надо. Но при этом игнорируйте неудавшиеся попытки, просто пропускайте их мимо себя и не акцентируйте на них внимания. Такой классический и незамысловатый подход к делу дает нужные результаты.
Не стригите всех под одну гребенку.
Глупо надеяться на то, что вы можете зафиксировать что-то большее, чем есть сейчас. Поэтому очень важно правильно подобрать сюжет и позы для вашей модели. Не пытайтесь «примерять платье на модель», не увидев ее. Попытка выработать универсальную позу для любого типа человека обязательно увенчается провалом. Попытка навязать определенный стиль и сюжет, совершенно не подходящий для модели, приведет к единственному результату, она будет чувствовать себя дискомфортно и неуютно. В этих условиях хорошего снимка не получится. Действуйте как профессионал, позволяйте модели импровизировать, располагаться так, как ей/ему удобно. И у вас все получится.
Глаза, глаза, глаза.
«Вы не можете спрятать то, что есть в глазах» - The Eagles. Все то, что вы сейчас думаете и чувствуете, отражается в ваших глазах. Причем глаза женщины более красноречивы, чем глаза мужчины. Поэтому даже если вы смогли поместить модель в неудобную позу, «прибить» ей улыбку и выражение лица, глаза, в которых нет жизни и эмоций, выдадут вас и «уничтожат» снимок. Поэтому на первое место встает вопрос, как вы работаете со своими подопечными, чтобы отвлечь от происходящего? Вы не можете вырвать мысли клиента из его головы, но можете направить их в нужное русло, так сказать расширить зону комфорта. Попросите модель представить любимое место отдыха и себя там отдыхающей, или вспомнить приятные моменты из прошлой жизни, или момент встречи с любимым кумиром. Можно попросить клиента отводить взгляд от камеры в сторону после каждого снимка. Этот подход очень полезен тогда, когда фотосессия может затянуться на достаточно продолжительное время и позволит модели сохранить свежесть.
Сладкие моменты «перекура».
Очень много замечательных снимков получается именно в момент передышки между сессиями, когда клиент отвлекается , думая, что я тоже отдыхаю. Вот в эти моменты происходит самое интересное, человек, выйдя из под прицела камеры, становится естественным и живым. Так что не упускайте эти моменты, следите и пилите – они золотые.