Живопись. Фотография. Дизайн.

Register Login

Современные художники

На страницах нашего сайта вы можете познакомиться с биографиями знаменитых и выдающихся художников современности и прошлого. Не обойдем стороной и тех, чьи имена остались незамеченными, но кто оставил свой след в мире изобразительного искусства. 

Конечно же, в первую очередь, мы расскажем о жизни и творчестве живописцев, графиков, скульпторов Республики Башкортостан. Но трудно судить о творчестве современных мастеров, не зная истории. Возможно, мы будем повторяться, но так или иначе постараемся изучить творчество художников как можно ближе.

Истина в красоте. Художник Михаил Врубель. Часть 3.

Михаил Врубель. Автопортрет. 1904 год. Бумага грунтованная, накл. на картон, уголь, сангина. ГТГ.

Скажем несколько слов о семье Врубеля и его детстве и юношестве. По линии отца его предками были обрусевшие выходцы из прусской Польши. Дед в Астраханской губернии дослужился до важных чинов. Отец тоже был военным, много разъезжал по служебным надобностям. Родиться Михаилу Александровичу выпало в центре Сибири, в городке Омске 5 марта 1856 года. Дед со стороны матери был родственником декабриста Н.В. Басаргина. Должность занимал высокую, первую в крае, был астраханским генерал-губернатором. Поэтому родители Врубеля познакомились и поженились в Астрахани. Мать, однако, скоро умерла. Вторая жена, Елизавета Христиновна Врубель, пианистка, женщина добрая, мягкая, образованная, необыкновенно повлияла на воспитание маленького Миши.

Учился Михаил Врубель в петербургской гимназии, затем в одесской; учился охотно и с детства любил рисовать. Затем поступил в Петербургский университет на юридический факультет. Потом была служба — по настоянию отца, убежденного, что только служебная, лучше военная, карьера может быть поприщем для настоящего мужчины. Но служба не удовлетворяла молодого юриста, он уже полностью был поглощен искусством и принял, наконец, единственно возможное бесповоротное решение — поступить в Академию художеств в мастерскую живописи П.П. Чистякова.

Просмотров: 168

Антуан Ватто: 5 шедевров художника галантного века

Антуан Ватто: 5 шедевров художника галантного века

Антуан Ватто (1684 – 1721) родился в Валансьене, небольшом городке на границе Франции и Фландрии. Художник застал кризисный период французской истории, период регентства, когда его пограничный городок перешел в состав Фландрии. Учителем Ватто был малоизвестный художник, театральный декоратор. Когда его пригласили делать декорации для парижской оперы в 1702 году, Ватто переехал вместе с ним в Париж — город больших возможностей для начинающих "моршанов", ведь там уже формируется рынок искусства.

В Париже Ватто поступил в мастерскую другого второстепенного живописца, который писал на поток рыночные картинки: ярмарочные изображения на религиозные сюжеты ширпотребного качества, похожие на лубок. В ремесле Ватто преуспел, и создавал виртуозные картинки на скорую руку. Одновременно Ватто работал в лавке одного из антикваров на Старом мосту, где делал копии с картин старых мастеров и продавал их за небольшие деньги.

Просмотров: 156

Метафизика абсурда. Часть 1.

Метафизика абсурда. Искусство Наташи Шалиной.

Credo quia absurdum est...

Tertullianus

Порой мне кажется, что абсурдистская интонация в различных её градациях – от Аrt Brut и АrtNaivе до инженерных изысков в духе Contemporary Art - пронизывает всю современную художественную культуру. Понятие абсурда, как эстетическая категория, трактуемая античными философами в качестве противопоставления возвышенному и прекрасному, теперь всё чаще употребляется с положительным знаком.

Просмотров: 211

Гармония цвета Надежды Винниченко

Надежда Винниченко. Натюрморт с жемчужиной. 2012. Холст. Масло. 60 Х 80.

Родилась Надежда Алексеевна Винниченко в Москве. И тяга к живописи, к воплощению своего мира на холсте или бумаге появилась еще в детстве. Но жизнь сложилась совсем иначе. Окончив школу, она получила два высших образования: экономическое и психологическое. Потом долгое время работала в сфере недвижимости, занимала должность директора по рекламе в небольшой фирме. Но в какой-то момент времени, начав заниматься дизайном интерьеров, поняла, что творческая деятельность ей намного ближе.

Вот так вот она и пришла к живописи, и теперь это ее основное занятие, занимающее все ее мысли. Надежда Винниченко очень быстро вступила в Творческий Союз художников России. Ее картины за период с 2012 год и по сегодняшний день выставлялись на более чем 100 выставках в России, Германии, Италии, Словакии, Литве, Латвии, Израиле, Чехии, Турции, Украине, Португалии. Среди них немало и персональных выставок.

Просмотров: 283

Миражи Расиха Ахметвалиева. Часть 2.

Расих Ахметвалиев. Август в Уфе. 1990. Холст. Масло.  90 Х 100. Национальный культурный центр. г. Казань.

Студенческие годы были временем бесконечных открытий. Расих много времени проводил в Ленинграде, где учился в Репинском младший брат Ильдар, он также часто ездил в Москву, жадно вбирал впечатления художественной среды обеих столиц, пропадал в музеях и на выставках. Увлечения сменялись одно другим. Был даже период, когда Расих находился под обаянием живописной манеры Семирадского, что парадоксальным образом привело его к русскому авангарду. Однажды утром в Русском музее, проходя через зал иконописцев к картинам мэтра академической живописи, он совершил для себя открытие русской иконы, на всю жизнь сохранив восхищение ею, как и авангардом начала ХХ века — творчеством Малевича, Кандинского, кубофутуристов.

В начале 1990-х Ахметвалиев даже напишет серию работ под названием «Трансформация Малевича», экспериментируя с черным квадратом. В работах 1970–1980-х годов заметна реакция художника на творчество ленинградских нонконформистов. В это время были написаны натюрморты, портреты, сценки в экспрессионистской манере с интенсивным насыщенным колоритом. Цветовая гамма тогда еще была темной, в дальнейшем Расих полностью от нее откажется. Позднее из его палитры постепенно исчезнут и едва ли не все теплые цвета. Из темных теплых красок он будет использовать только умбру.

Просмотров: 248